5 artistes qui ne sont devenus celebres qu’apres leur mort

Personnalites et vision complexes, certains artistes sont incomprehensibles pour leurs contemporains. Au mieux, leur travail est completement ignore. Dans d’autres situations, il est meme ridiculise par les critiques.

De nombreux peintres dont les ouvres valent aujourd’hui des millions de dollars ont mene une vie de misere, endettes ou souffrant de depression, en attendant la gloire. De leur vivant, ils n’ont pas joui de la reconnaissance et de l’appreciation dont ils jouissent aujourd’hui.

Dans cet article, nous vous presentons cinq artistes qui ne sont devenus celebres qu’apres leur deces.

Aujourd’hui, les peintures de Vincent Van Gogh (1853-1890) se vendent des millions de dollars et comptent parmi les ouvres d’art les plus precieuses et les plus recherchees au monde.

Par exemple, en 1990, « Portrait du Dr Gachet » s’est vendu 82,5 millions de dollars, ce qui en fait l’un des tableaux les plus chers jamais vendus.

Mais de son vivant, Van Gogh etait un artiste pauvre et sans succes. Il a cree plus de 2 000 ouvres d’art, mais n’en a vendu que deux.

Atteint de maladie mentale et tombant dans la depression en raison de son manque de succes, Van Gogh se suicida a l’age de 37 ans.

Son style – post-impressionniste – plein de mouvement, d’emotion et de vitalite n’etait pas populaire du vivant de l’artiste, mais allait influencer les generations d’artistes suivantes. Ses ouvres restent parmi les peintures les plus prisees de l’art moderne.

Domenikos Theotokopoulos, dit El Greco (1541-1614), n’a pas connu un grand succes de son vivant. Ne en Crete, l’artiste a etudie a Rome et a Venise, puis s’est installe a Tolede, en Espagne.

Ici, il a peint certaines de ses peintures les plus celebres pour la famille royale espagnole. Il a eu des commandes et a vecu confortablement en tant qu’artiste, mais a ete largement critique par les specialistes de l’epoque.

De plus, les tableaux peints pour la famille royale deplaisaient au roi. Ainsi, tous les espoirs de l’artiste de devenir peintre de la Maison Royale sont aneantis.

Le plus souvent, ses ouvres ont ete moquees et ignorees par la communaute artistique. Son travail n’a commence a recevoir l’attention qu’il merite qu’au XIXe siecle.

Au fil du temps, ses peintures deviennent une source d’inspiration pour les artistes qui vont promouvoir les mouvements expressionniste et cubiste. Ils ont ete inspires par les compositions dramatiques d’El Greco et ses figures bizarrement allongees et deformees.

Aujourd’hui, critiques et artistes louent son travail comme appartenant a un veritable genie artistique.

Dans tout ouvrage sur l’art moderne vous trouverez une multitude de pages consacrees a ce peintre flamand. Mais Johannes Vermeer (1632-1675) n’a pas toujours ete la vedette qu’il est aujourd’hui.

Au cours de sa vie, il a gagne sa vie honorablement en tant qu’artiste, mais n’a pas acquis de grande fortune ni de reconnaissance generalisee. L’utilisation habile de la couleur et de la lumiere et la facon dont il traitait les sujets de ses ouvres lui ont valu une certaine reconnaissance aux Pays-Bas de son vivant.

Mais Vermeer est mort oublie du monde et l’est reste pendant pres de deux siecles. L’ouvre de Vermeer n’a attire l’attention du monde de l’art qu’au XIXe siecle, lorsque les historiens de l’art GF Waagen et Tepohile Thore-Burger ont publie un essai sur le peintre.

Aujourd’hui, le nombre limite de tableaux qu’il a crees (seulement 34) et son extraordinaire talent en ont fait l’un des peintres les plus recherches au monde.

Claude Monet (1840-1926) est une figure cle du mouvement impressionniste qui transforme la peinture francaise dans la seconde moitie du XIXe siecle. Mais son style et sa philosophie uniques n’ont pas toujours ete apprecies ou compris.

Tout au long de sa longue carriere, Monet a toujours brise le moule. Il a ouvert la voie au modernisme du XXe siecle, developpant un style unique qui a tente de capturer sur la toile l’acte meme de percevoir la nature.

Ses ouvres ont ete rejetees par la societe et les expositions d’art parce qu’elles s’opposaient au style et a la methode de peinture traditionnels de l’epoque. De nos jours, si vous voulez posseder un tableau de Monet, vous devez debourser entre 7 et 81 millions de dollars.

Compte tenu du lien d’amitie etroit entre Paul Gauguin (1848-1903) et Vincent Van Gogh, il n’est pas surprenant que les deux aient connu un destin similaire dans le monde de l’art.

Aujourd’hui, nous considerons l’ouvre de Gauguin comme annonciatrice du mouvement symboliste et ouvrant la voie a de nouveaux styles artistiques. Mais de son vivant, Gauguin etait un paria et n’a pas ete acclame par la critique pour ses ouvres.

Il a renonce a une vie prospere d’agent de change et a mene une vie solitaire dans le Pacifique Sud. Mais il n’a pas trouve le paradis ideal qu’il recherchait, ni le succes qu’il souhaitait tant en tant qu’artiste.

Son travail est apprecie de peu de monde et est ridiculise lorsqu’il est expose lors d’une exposition post-impressionniste a Londres en 1910. Ses ouvres remportent un succes sur le marche de l’art et ne sont appreciees du grand public que dans les annees 1940.

Aujourd’hui, ses peintures comptent parmi les ouvres les plus cheres de l’art moderne, et tres peu de critiques osent encore les ridiculiser.